为做好新学期的教学任务，需要制定一份全面的教案，出色的教案都是根据教学目标和教学内容来制定的，职场巴巴小编今天就为您带来了七年级音乐课教案5篇，相信一定会对你有所帮助。
七年级音乐课教案篇1
一、教学目标：
1、通过学习江苏民歌《杨柳青》，使学生能从中感受到浓郁的扬州民歌风格；
2、用轻快、活泼的声音演唱《杨柳青》，并尝试用扬州方言来演唱；
3、通过欣赏女声独唱、合唱《杨柳叶子青》，加深学生对江苏民歌的了解和认识。
4、讲授扬州相关文化，使学生增加对民歌的认识，并喜爱民族文化。
二、学习活动及目标本节课分为三个板块。
1、学生欣赏歌曲，使学生能从中感受到浓郁的扬州民歌风格；
2、教师教唱歌曲。（歌曲中的衬字，以及扬州的方言）
3、女声独唱和女声合唱的《杨柳叶子青》，感受、体验合唱的魅力。
三、教学过程：
1、谈话导入：
师：你可知道爷爷的故乡在哪里吗？生：江苏扬州
（1）、诗句
师：谁能说出一句与扬州有关的古诗？
生：（故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州师：好一个"烟花三月下扬州
2）、风光师：你们谁去过扬州？介绍一下你所见到的扬州好吗？
2、学习新歌：1）、感受歌曲
师：今天，我们就来听一首扬州民歌《杨柳青》师：听了这首歌曲，你有什么感受？生：轻松、活泼，充满活力生：有很多衬词。
七年级音乐课教案篇2
?教案目标】
1、知识目标：了解吕其明及其作品;初步了解管弦乐的构成;初步了解节奏、节拍、速度、力度、旋律等音乐要素对塑造音乐形象的作用。
2、能力目标;能视唱《红旗颂》的“歌唱性主题”;能感受，体验作品的音乐情绪，跟随作品展开想象和联想，并应用音乐要素及表情术语描述歌曲所表达的情感内容。
3、情感目标：通过演唱和欣赏，在音乐实践中感受、体会、表达爱国之情，热爱民族音乐文化。
?教案重点和难点】
重点：听赏《红旗颂》;能唱一唱“歌唱性红旗主题”;能分辨“歌唱性红旗主题”和“进行曲式红旗主题”的异同点。
难点：引导学生在听赏过程中展开想象和联想，增强对作品的理解和感受;能区别相同主题不同体裁的表演风格特点。
?教案过程】
(一)组织教案：课堂礼仪，检查出勤，稳定情绪，准备上课。
(二)导入新课：
课前播放《五星红旗》(刘媛媛演唱)，创设课堂教案情景。
(三)、讲授新课：
1、赏画：油画《开国大典》
2、讨论：★从画面感受到一种什么样的氛围。
★身临其境假象，我们置身在那样一个场景中，感觉如何。
3、播放开国大典视频，感受氛围。
4、听赏吕其明《红旗颂》(管弦乐曲)：
①、简介吕其明及其代表作品。(师生共同交流)
②、简介管弦乐队构成。(弦乐组、铜管组、木管组、打击乐器组)
③、聆听引子主题片段。
思考：你听了《红旗颂》号角主题后有什么感受?它的旋律来源于哪一首歌曲?
学生讨论，回答，教师小结：
感受：激动、振奋、具有强烈的号召力
来源：聂耳《义勇军进行曲》(国歌)
④、聆听红旗主题。
教师播放“歌唱性红旗主题”和“进行曲式红旗主题”。
思考：这两个主题有何异同点?能激起你怎样的联想和感受?
学生讨论，回答，教师小结：
异同点：乐曲的节奏、旋律没有变，节拍、速度、力度、音乐情绪变了。
结论：节拍、速度、力度的变化会产生旋律的风格特点的变化。
歌唱性主题的感受：红旗迎着朝阳，烈烈招展;深情、眷恋、真挚赞颂的情绪。
进行性主题的感受：在红旗的指引下，无数的革命先辈们英勇战斗，奋勇前进的步伐;坚定有力、斗志昂扬的情绪。
⑤、分别用不同的节拍4/4和2/4，唱一唱两个主题，加强对作品的感受和体会。
⑥、听赏再现部。
思考：你能感觉到音乐情绪发生变化了吗?请用手势示意。
请学生听辨出东方红主题，并在聆听过程中用手势示意，强化学习的目标，增强对作品的理解和感受。
⑦、完整听赏《红旗颂》。
5、课堂小结：
比较相同主题(红旗)不同体裁(歌曲、乐曲)的表演风格特点。
相同点：都能以真挚的情感打动人的心灵，引发内心的共鸣。
不同点：
歌曲——动听的旋律，动人的歌词，动情的演唱，使得歌曲在表达音乐情绪，刻画音乐形象上更容易让人理解和感受。
乐曲——丰富的和声，多层次的配器，大型的管弦乐队，使得乐曲在表达上更到位，更有层次，更感人肺腑，得到的感受更深刻难忘。
6、布置作业：
课后唱背红旗主题，尝试为红旗主题填上合适的歌词并演唱出来，下节课同学之间交流一下，比一比谁的创作更精彩。
红旗颂
一面用鲜血和精神凝结的旗帜在飘扬
飘扬在一个用五千年文明传承的地方
就是这面旗帜摧毁了旧时代的腐朽
就是这面旗帜迎来了新中国的朝阳
就是这面旗帜埋葬了屈辱
就是这面旗帜揭开了中国崭新的篇章
从此
一个民族告别了被压迫奴役的历史
昂首阔步走向了新时代的万里康庄
七年级音乐课教案篇3
?神州大地──江河万古流》
一、设计理念：
本课时在所选材料上选取了《黄河船夫曲》、钢琴协奏曲《黄河》、歌曲《保卫黄河》。通过加强学生的音乐实践活动去理解歌词，感受跌宕起伏的旋律、明快的节奏、鲜明的民族风格...结合对歌曲背景的了解，使学生激起更多的情感投入.领悟到更多的精神力量。以此来激发学生的爱国热情及对祖国大好河山的热爱。
二、学习目标：
1、通过欣赏《黄河船夫曲》、钢琴协奏曲《保卫黄河》，以此来激发学生的爱国热情，对祖国大好河山的热爱。
2、通过学唱《保卫黄河》，让学生感受黄河的气魄及中华民族奋进的的伟大精神。
3、通过欣赏《长江之歌》及音乐知识的学习，使学生进一步巩固音乐知识：乐句、乐段、分析乐曲的结构。
4、能够体会与分析乐(歌)曲的情绪表达。
二、学习重点、难点：
a)重点：充满感情的演唱歌曲、了解合唱的演唱形式之一轮唱、体会歌曲的情绪。
b)难点：正确的感受和体会乐曲，掌握乐句、乐段。
三、教学准备：钢琴、多媒体、打击乐器
四、教学时间：1课时(根据学生的掌握情况也可分为2课时)
五、教学过程：
1、课前音乐，营造轻松、和谐的学生学习环境。播放《江河万古流》的伴奏音乐。
2、引导学生以正确的演唱情绪演唱上节课所学歌曲《江河万古流》
3、新课学习：
(1)导入新课：
“千百年来，这里的人民默默地生活在这片苍凉贫瘠的土地上，与严酷的自然环境做斗争，在贫苦中过着充实的生活。他们唱着发自肺腑的歌谣，简单却真实，正如这辽阔的黄土地一样!”
“听!黄河的船夫们唱起了悠扬的歌声。”
(2)学生通过歌词及多媒体播放的图片欣赏《黄河船夫曲》
这是一首朴素、短小、精悍并具有鲜明形象的民歌。旋律给人一种起伏、摇荡的感觉，感觉是在船上。它的节奏和速度既平稳而又具有一定力度，使人感觉象是在较宽阔平静的水面上行进，使人想象黄河是宽阔深广的。透过歌词内容，仿佛又看到黄河迂回曲折的河道及无数船只和艄公形象。
(3)欣赏抗战时期我军英勇奋战的片子《血战台儿庄》的片段。
“他们也曾与黄河一起，用自己的身躯阻挡了敌寇的铁蹄，捍卫了华夏民族的生存，当中华民族到了最危险的时候，音乐也是战斗的武器。”
(4)欣赏钢琴协奏曲《黄河》选段《保卫黄河》
(5)感受乐曲的情绪，在钢琴协奏曲《黄河》中你感受到了怎样的气势?(学生发表感慨)
“黄河以其英雄的气魄，出现在亚洲平原之上，象征着中华民族伟大的精神，古往今来，多少诗人为它赞颂着，歌唱着。正是祖国千千万万的优秀儿女保卫着黄河、保卫着华北、保卫着全中国!”
(6)欣赏合唱《保卫黄河》，随音乐哼唱或自由的宣泄自己的爱国热情。(动作或手势)
(7)了解曲作者冼星海及创作背景。
(8)分析作品的结构，了解轮唱的演唱形式和方法。
(9)引导学生以正确的演唱方法及情绪演唱第一部分(齐唱部分)
(10)分组看谱把握节奏及演唱方式练习轮唱。
(11)各组展示其成果。(并自己分析哪一组唱的好，为什么?)
(12)师小结，引导学生进一步理解歌词的涵义，感受歌曲的情绪，合理运用力度表现，把握好节奏指挥全班进行大合唱《保卫黄河》。
(12)加入拍打节奏或运用打击乐器(锸、鼓)渲染气氛。
(13)共同探讨：
师生共同探讨本课欣赏和演唱，发表自己的看法和见解，对学生进行热爱民族音乐文化的情感教育，并用一句话或诗歌来赞颂长江、黄河及其中华民族坚强不熄的斗争精神。
4、音乐活动：
(1)欣赏《长江之歌》，分析乐曲的旋律音调和节奏上与《保卫黄河》的不同之处，并选出符合《长江之歌》的结构图式。
(2)学习音乐知识乐句、乐段，并做音乐活动2：歌曲的乐句划分
5、总结今天的收获。
6、推荐网站，搜索更多的关于歌曲作者及歌曲创作背景的资料。
七年级音乐课教案篇4
教学目标 ：
1、情感目标：通过学唱《念故乡》，重温已经学过的思念故乡的歌曲，从感性上让学生体验思念故乡，热爱故乡的情感。
2、知识技能目标：（1）了解作曲家生平和相关文化，激发学生用富有感情的声音来演唱《念故乡》。（2）以小组单位设计歌曲的表现形式，提高学生的表现力和创造力。
重点：由于很少学生有离开故乡，思念故乡的情感体验，缺乏对歌曲的感受和理解，在教学过程 中要特别注重引导学生感受和体验音乐。
难点：激发学生有感情、有力度变化的演唱歌曲。（思乡的感情不仅要深入学生心理，还要让他外化用歌声表现出来，是个难点）。
教学准备：
学生：（1）要求在课外从学过的课本中寻找思念故乡的歌曲，以小组
为单位复习歌曲。 （2）带竖笛
教师：多媒体课件、钢琴、世界地图
教学过程 ：
1、进教室
（1）播放古诗
歌曲《静夜思》
（2）引导学生
感受歌曲
（1）听音乐
进教室
（2）谈谈对
音乐的感受
文字：念故乡
创设思念故乡的氛围，让学生一进教室就感受到思乡的情绪。
2、发声练习
指导学生有力度变化的发声
根据旋律线条的起伏，用有力度变化的声音演唱
发声练习曲谱
为后面运用力度变化有感情的演唱歌曲作铺垫。
3、用竖笛自学歌曲主旋律
（1）老师这有三条旋律，请你自选一条吹一吹
（2）强调附点节奏
（1）用竖笛自选练习
（2）钢琴伴奏练习第一局的同学站起来吹一吹、练习第二句……
（3）分句唱一唱
(1)3.5 5 3.2 1|
2.3 5.3 2 — ||
(2) 6 .1 1 75 6 |
61 75 6 — ||
（3）3.5 5 1.2
3| 2. 1 26 | 1—— —||
歌曲《念故乡》是由这三条旋律组成，学会了这三条旋律等于解决了识谱问题
4、导入
我们刚才练习的三条乐句是选自歌曲
?念故乡》，这首歌曲是捷克作曲家德沃夏克在美国工作时写的
观看多媒体认识作者
（1）出示课题《念故乡》
（2）展示德沃夏克的肖像
让学生认识曲作者
5、欣赏《念故乡》理解歌曲内容
6、学唱歌曲
（1）你了这首歌曲你想说点什么?
(2)德沃夏克是哪个国家？指导学生找一找地图上中国在哪？捷克在哪？美国在哪？
这是一首家喻户晓的歌曲，接下来我们就来学唱这首感人肺腑的歌曲《念故乡》
（1） 视唱
（2） 学习歌词
（3） 练唱歌曲，注意速度、力度和情感
（1）听音乐，谈初步的感受
（2）回答：捷克在欧洲，美国在美洲，隔着太平洋
（1）第一遍视唱，注意力度和速度以及情绪，第二遍视唱，抠出情绪，教师范唱与学生对比
（2）全体用lu哼鸣，请一名学生配乐朗读；集体配乐朗读
（3）带歌词练唱歌曲
（1）播放歌曲《念故乡》
（2）展示世界地图
（3）地图上捷克和美国用红色展示
（1）、（2）、（3）
出示歌谱
（1）了解歌曲所想表达的情感
（2）通过让学生在地图上找捷克、美国帮助学生理解身在他乡的情感
层层递进学唱歌曲通过视唱、哼鸣使学生能感受歌曲的情绪，能正确演唱歌曲
7、高潮：层层递进激发情感
（1）你们想不想看德沃夏克的故乡
（2）看船出海，引导学生给歌曲加旁白台词
（3）在教师不断地引导中再次有感情的朗读歌词
（4）激发有感情的唱，他把所有感情都宣泄在音乐上，我们应该用怎样的力度唱才能更好的表达出感情
七年级音乐课教案篇5
教学目标：
1、初步了解西洋乐队的打击乐器——定音鼓、大鼓、小军鼓、镲。
2、赏析《雷鸣电闪波尔卡》，培养学生的音乐鉴赏能力。
3、初步了解、体验波尔卡舞蹈。
教学重点：
1、通过老师的引导、激发，让学生对这一类型的音乐作品产生兴趣。
2、通过老师的讲解和分析，能够让学生通过音乐各要素掌握一些理解音乐、分析音乐的方法和途径。提高他们感受音乐、鉴赏音乐的能力，进而提高他们的艺术修养和综合素质。
教学难点：
1：引导学生从音乐的各要素赏析音乐作品。
2：作品的再现三部式曲式结构以及每一个音乐主题不同的表现手法的讲解是教学中难点。
教学过程
一、导入新课：
1、师：同学们上节课我们进入到了缤纷舞曲这个单元的学习，在这个单元我们主要学习和鉴赏一些舞曲体彩的音乐作品，上节课我们学唱了一首好听的歌曲《难忘今宵》，这节课呢老师会介绍一首非常有意思的外国音乐作品。上课之前呢，我们首先来猜一个谜语。
2、毫光突起，瞬息千里，一鸣惊人，带来风雨。（打一自然现象）
生：雷电、闪电……
师：同学们真聪明！可以大家已经猜到了，今天我们要学习的这首乐曲呢和雷电有着密切的关系，它就是《雷鸣闪电波尔卡》
二、感受欣赏
1、基础知识的介绍：
在欣赏这首作品之前，让我们一起先一些和作品有关的相关知识。
1)介绍波尔卡：
波尔卡原是起源于东欧波希米亚地区的一种快速活泼的舞蹈。舞步多采用半步的组合形式。后来人们把这一类型的背景音乐称作波尔卡舞曲。
2)介绍作曲家
约翰·施特劳斯（johannstrauss，1825～1899）
奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家，被世人誉为“圆舞曲之王”。他一生写了168首圆舞曲，117首波尔卡，40余首进行曲，16部轻歌中剧。其代表作品有《蓝色多瑙河圆舞曲》、《春之声圆舞曲》、《雷鸣电闪波尔卡》等。
3)介绍创作背景和动机
作品创作于1868年。作者意在表现在一个热烈欢愉的节日里，人们聚集在一座金碧辉煌的大厅里翩翩起舞，突然，外面狂风大作、雷鸣电闪、暴雨倾盆，而大厅里的人们却舞兴正浓……
作曲家在创作中运用鼓和镲来分别象征雷鸣和闪电，用弹性的节奏和活跃的旋律象征热烈的舞会场景，给我们刻画出一个无比生动、形象的震撼画面
2：完整聆听音乐，整体感知音乐。
师：通过刚才老师的介绍，大家对作品有了大致的了解，你们想听这首乐曲吗？
生：想！
师：让我们完整地聆听音乐，请思考几个问题：
1)从大的范畴看,乐曲属于哪种音乐形式？
2)乐曲的整体音乐风格是怎样的？
3)乐曲中出现了哪些打击乐器？它们起到了什么作用？
播放作品的音乐会视频影像，学生聆听，然后逐一解决问题。
师：刚才大家完整欣赏了这首乐曲，它从大的范畴来看属于哪种音乐形式呢？
（管弦乐、交响乐……）
师：对！这首乐曲是由西洋管弦乐队演奏地西洋管弦乐，那么这首作品整体音乐风格是怎样的呢？（热烈地、欢快地……）
师：在作品当中同学们发现了哪些打击乐器呢？（大鼓、镲、定音鼓……）
师：我们一一下出现了哪些打击乐器（展示视频的截图，让学生认识这些乐器。）
师：这些打击乐器在音乐的进行中起到了怎样的作用呢？
师：烘托音乐气氛；刻画音乐形象。
3：再次聆听音乐，分部深入探究。
1）师：同学们刚才我们从作品的形式、风格等方面整体感知了这首作品，相信大家对作品已经建立了整体的认识，不过这还很肤浅，下面让我们再次聆听音乐，进一步赏析作品的内部结
构组成和能够突出反映音乐感情刻画音乐形象的典型音乐主题。请边聆听边思考两个问题：
（作品大致可分成几个部分，它们之间
有什么关系？乐曲中有无相同或相似的旋律主题？）
再次播放音乐会视频，让学生感受思考。
师：作品大致可以分成几个部分呢？它们之间有什么关系呢？
师：作品可分成三个部分，它的第三个部分和第一根部分是相似的，也就是我们以前讲到的aba的结构。这种结构在音乐上我们称为什么？（展示作品的结构图示）
生：再现三段式
2)、师：在刚才音乐中大家没有发现有相似的旋律呢？
师：我们会发现有几段旋律反复出现了好几次，那么这几个旋律就是作品的音乐主题，它往往能突出的表现音乐的内在情感刻画音乐形象。它们是音乐发展的灵魂。下面我们就来一起认识一下这首作品里面的音乐主题。
在作品结构图的基础上依次感受视唱赏析四个音乐主题。
a、聆听感受a-a主题：请学生感受旋律的特点，老师引导学生分析。（旋律跳跃、节奏富有弹性）
b、聆听感受a-b主题：学生感受，老师引导分析，强烈下行的旋律伴着鼓和镲的撞击音响，象征雷雨的形象。
c、聆听感受-a主题：学生感受，老师引导学生分析，相对连贯、流程的旋律同鼓和镲的演奏形成听觉反差。
d、聆听感受b-b主题：装饰音的运用使音乐显得诙谐、惬意。好像人们除了兴高采烈地舞蹈之外，几乎忘了周围的一切。
4：接龙游戏。
师：同学们我们一起来做个游戏，刚才我们赏析了作品当中的四个主题旋律，现在老师把同
学们分成四个小组，每个小组分别代表一个主题，老师会播放音乐片段，当出现各自音乐主题时就集体击掌，看哪一组表现更好。
5：最后一次完整聆听全曲。
师：同学们刚才通过对曲式结构的整体把握及四个典型音乐主题的听辨和赏析，想必已经对这四个主题有了比较深刻的.印象，但是还比较孤立、片面。下面我们就再一次完整地聆听一遍作品，让大家能把刚才的知识能够串联起来，建立整体的、理性的认识。
再次播放乐曲并结合结构图形依次给学生展示全曲，教师进行必要的讲解和说明。
6：探究全曲各音乐要素的特点。
师：通过局部和整体地赏析，相信大家对作品的认识已经到位。下面让我们一起来探究全曲在旋律、节奏、力度、速度等音乐各要素的特点。
生：四人一组小组讨论探究，然后请学生发言。
师：纠正
三、知识拓展；音乐实践。
1、教授波尔卡舞蹈的基本舞步，让全体学生充分融入到音乐实践活动中来。老师教授三个简单的步伐。跳步、前后点地、剪刀步。
师：刚才我们已经知道波尔卡原本是一种活泼、跳跃的舞蹈，大家想不想学呢？
师：好！下面我们就一起来学习几个简单的波尔卡舞蹈步伐。
跳步——双手叉腰，类似于高抬腿，支撑脚加上小跳步，一起作一个八拍。
点地跳步——双手叉腰，侧前侧后分别点地，左右各四拍，支撑脚加上小跳步。
叠加跳步——双手叉腰，左右各作四拍叠加步。
2、创编表演活动。
让学生自由组合舞蹈动作，创编简短的舞蹈片段。
四、
生活中，音乐、舞蹈是最完美的结合体，今天我们不仅欣赏了《蓝色的探戈》这首音乐作品，练习了探戈节奏，部分同学也给我们展示了他们才艺，希望同学们都能做懂得欣赏音乐的人，享受音乐带给我们的快乐！
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